東京でデジタルアートミュージアムを訪れるなら、まず比較したいのが、麻布台ヒルズの「チームラボボーダレス」と豊洲の「チームラボプラネッツ」だ。どちらもチームラボが手掛ける没入型デジタルアート施設だが、展示の仕組みや身体の使い方、楽しみ方には明確な違いがある。
2026年は、チームラボボーダレスで新作や特別展示が登場したほか、チームラボプラネッツでも10月6日に新作《波の塊》が公開された。加えて、プラネッツは2027年末までの営業が予定されており、今後の訪問計画にも関わる情報が更新されている。
料金は大人の基本価格でボーダレスが3,400円から、プラネッツが3,800円から。ボーダレスは作品の世界を自由に歩き回る体験、プラネッツは水や光、立体的な空間に身体ごと入り込む体験が特徴だ。どちらを選ぶべきか、2026年11月時点の公式情報をもとに、展示内容、料金、チケット予約、アクセス、所要時間まで整理する。
【まず結論】東京のデジタルアートミュージアムはボーダレスとプラネッツのどちらがおすすめ？
東京の代表的なデジタルアートミュージアムとして知られる2施設は、同じチームラボの作品群を展示しながら、体験の方向性が異なる。
両施設を理解するうえで重要なのは、単純に「どちらの映像がきれいか」という比較ではないことだ。
ボーダレスは、作品同士が空間を移動し、影響し合うことによって成立する美術館。一方、プラネッツは、来場者自身の身体が作品の一部になることを重視している。
チームラボボーダレスとは？の正式名称は「森ビル デジタルアート ミュージアム：エプソン チームラボボーダレス」。
2018年に東京・お台場で開館し、2024年2月9日に麻布台ヒルズへ移転して再オープンした。
最大の特徴は、公式が掲げる「地図のないミュージアム」というコンセプトだ。
一般的な美術館では、作品ごとに展示室や鑑賞ルートが設けられている。しかし、ボーダレスでは作品が部屋から出て別の空間へ移動し、他の作品と関係しながら変化する。
公式FAQでは、約70作品からなる境界のない世界として紹介されている。
そのため、同じ場所を再び訪れても、前回とは異なる作品の状態を楽しめる可能性がある。
代表的な展示には、光の彫刻、Bubble Universe、Microcosmosesなどがある。作品の意味や背景を詳しく知りたい場合は、公式のチームラボアプリも活用できる。
チームラボプラネッツとは？は、東京・豊洲にある「水に入るミュージアム」だ。
2018年7月7日に開館し、2027年末までの営業が公表されている。
ボーダレスとの大きな違いは、鑑賞者が作品の外側に立つのではなく、作品の内部に身体ごと入り込むこと。
裸足で水の中を歩く展示や、身体の動きによって変化する光の作品、花に囲まれる空間など、視覚だけではない体験を楽しめる。
2025年1月22日には大規模な拡張を実施。施設面積を従来の約1.5倍に広げ、20作品以上の新たな作品を公開した。
さらに2026年10月6日には、新作《波の塊》が登場。歩くと足元が沈み込む柔らかな彫刻と、そこを流れる光によって、来場者同士の身体の動きが作品に反映される。
【2026年最新】展示内容と体験型アートの違いを解説
両施設の違いを理解するには、展示作品の種類だけでなく、来場者がどのように作品と関わるのかを見る必要がある。
ボーダレスは作品が動き続けるアート空間ボーダレスでは、デジタル映像や光の彫刻が固定された展示物として存在するわけではない。
作品が空間を移動し、別の作品と交わり、来場者の動きにも反応する。
2026年の主な注目点は次のとおりだ。
- 《Crows are Chased and the Chasing Crows are Destined to be Chased as well: Crystal World》： 2026年5月20日から公開された作品。光の点で構成されたカラスが、Crystal Worldの空間を飛び回る。
- Light Sculpture - Flow： 光の彫刻を通して、光と空間の関係を体験する作品群。
- Bubble Universe： 無数の光の球体によって構成される幻想的な空間。
- EN TEA HOUSE 幻花亭： 茶を器に注ぐと花が咲くように見える、飲食とアートを組み合わせた体験。
また、2026年7月8日から10月8日までは、特別展示「宇宙の非対称性について」が開催された。
鏡に映る空間と実際の空間の非対称性を利用した作品などが公開され、光の彫刻の新たな表現が紹介された。
この特別展示は11月時点では会期を終了している。訪問時には、期間限定作品と常設作品を区別して確認したい。
プラネッツは身体で感じる没入型デジタルアート体験プラネッツの魅力は、身体の感覚を使って作品の中に入り込めることだ。
2025年の拡張によって、従来の水や花を中心とした展示に加え、身体を動かして楽しむ作品が増えた。
主な展示エリアは以下のとおり。
1. Water（水）
水の中を歩きながら、光や映像が変化する作品を体験するエリア。
鯉が泳ぐ水面に人々の動きが反映される作品など、身体と映像の境界が曖昧になる体験が特徴だ。
2. Garden（庭園）
花に囲まれた空間など、植物とデジタル技術を組み合わせた展示を楽しめる。
3. Athletics Forest（運動の森）
身体を使って空間を探索する創造的な運動空間。立体的な構造や色彩豊かな作品が用意されている。
4. Catching and Collecting Extinct Forest（つかまえて集める絶滅の森）
専用アプリを使って動物を捕まえたり、観察したりできる参加型の展示。動物を集めて自分だけの図鑑をつくる仕組みもある。
5. Future Park（学ぶ！未来の遊園地）
来場者同士が作品を共有しながら、共同で創造する体験型エリア。
そして2026年10月に追加されたのが《波の塊》だ。
この作品では、歩くと足元の柔らかな彫刻が沈み込み、その力が周囲へ伝わっていく。自分だけでなく、他の来場者の身体の動きも作品の変化につながる。
単に映像を見るのではなく、他者との関係まで含めて作品が成立する点が興味深い。
【比較表】チームラボボーダレスとプラネッツの違いを一覧で確認
施設選びで迷っている人に向けて、2026年11月時点の公式案内を中心に比較した。
※大人料金は変動価格制のため、3,400円・3,800円は公式案内に掲載された基本価格。実際の購入額は訪問日によって異なる。所要時間は公式FAQ・ヘルプセンターの目安。
決定的な違いは「鑑賞」と「身体参加」ボーダレスでは、来場者は作品の世界を自由に歩き回り、自分の興味に合わせて展示を発見していく。
一方、プラネッツでは水に入ったり、身体を動かしたり、作品に触れたりすることが体験の中心になる。
この違いは、施設の設計思想にも表れている。
ボーダレスは作品同士の境界をなくすことで、空間全体を一つの作品として成立させる。プラネッツは人間の身体と作品の境界を曖昧にし、来場者自身を作品の構成要素にする。
どちらも没入型アートだが、没入する方法が異なるのだ。
【料金・チケット予約】2026年の入場料と当日券を詳しく解説
デジタルアートミュージアムを訪れる際、事前に確認しておきたいのがチケット料金と予約方法だ。
両施設とも日時指定のチケットが基本となっており、人気の時間帯は売り切れる可能性がある。
チームラボボーダレスの料金公式案内に掲載されている基本料金は次のとおり。
| 区分 | 料金 |
|---|---|
| 大人（18歳以上） | 3,400円～ |
| 中学・高校生 | 2,800円 |
| 子ども（4～12歳） | 1,500円 |
| 3歳以下 | 無料 |
| 障がいのある方 | 1,700円 |
| フレキシブルパス | 12,000円 |
大人と障がいのある方向けの料金は変動価格制となっている。
フレキシブルパスは入場時間の指定がない日付指定チケットで、営業時間内の好きな時間に入場列へ並べる。
ただし、通常のエントランスパスとは料金が異なるため、購入時に内容を確認したい。
チームラボプラネッツの料金| 区分 | 料金 |
|---|---|
| 大人（18歳以上） | 3,800円～ |
| 中学生・高校生 | 2,800円 |
| 子ども（4～12歳） | 1,500円 |
| 3歳以下 | 無料 |
| 障がいのある方 | 1,900円 |
| プレミアムパス | 12,000円 |
こちらも大人料金は変動価格制。
プレミアムパスは入場時間の指定がなく、優先入場ができるチケットとして案内されている。
当日券は買える？予約なしで入場できる？ボーダレスは、チケットが完売していなければ、当日でも公式チケットサイトから購入できる。
ただし、人気日や休日は希望時間のチケットが売り切れる可能性があるため、事前予約が安心だ。
プラネッツは公式チケットストアで入場日時を指定して購入する方式。公式ヘルプでは、現地のチケットカウンターや券売機での販売は案内されていない。
そのため、当日訪問を考えている場合も、まず公式チケットストアの販売状況を確認したい。
チケット購入後の変更・キャンセル両施設とも、購入後のキャンセルや返金には制限がある。
ボーダレスは公式チケットサイトで購入した場合、所定の条件のもとで日時変更が最大3回可能。エントランスパスは入場時刻の2時間前まで変更手続きを行える。
プラネッツも公式チケットストアで購入したWEBチケットに限り、入場開始時間の2時間前まで、最大3回の変更が可能だ。
旅行日程が変わる可能性がある場合は、購入先と変更条件を確認してから決済しよう。
【アクセス・所要時間・混雑状況】最寄り駅と訪問前の注意点
両施設は東京の異なるエリアにある。
ボーダレスは麻布台ヒルズ、プラネッツは豊洲に位置するため、観光ルートや宿泊先に合わせて選ぶ方法もある。
ボーダレスのアクセス・営業時間住所：東京都港区虎ノ門5丁目9、麻布台ヒルズ ガーデンプラザB B1。
最寄り駅は次の2駅だ。
- 東京メトロ日比谷線「神谷町駅」5番出口から徒歩約2分
- 東京メトロ南北線「六本木一丁目駅」4番出口から徒歩約6分
通常営業時間は8時30分～21時。最終入館は閉館1時間前となっている。
休館日や営業時間は日によって変更される場合があるため、訪問前の確認が必要だ。
麻布台ヒルズ内にあるため、食事やショッピングと組み合わせやすいのも魅力。アート鑑賞後に周辺施設を巡る計画も立てやすい。
プラネッツのアクセス・営業時間住所：東京都江東区豊洲6丁目1-16。
最寄り駅は以下のとおり。
- ゆりかもめ「新豊洲駅」1A出口から徒歩約3分
- ゆりかもめ「市場前駅」から徒歩約5分
- 東京メトロ有楽町線「豊洲駅」7番出口から徒歩約10分
営業時間は8時～22時で、最終入館は閉館1時間前。
施設専用駐車場はないが、平日は当日のチケットを提示することで、アーバンドック ららぽーと豊洲の駐車場が1時間無料になるサービスが案内されている。
なお、公式案内では東京駅・銀座・築地方面から新豊洲へ向かう都営バスの混雑にも注意を促している。
所要時間はどれくらい？施設を選ぶうえで見落としやすいのが、館内で過ごす時間だ。
ボーダレスの公式FAQでは、平均滞在時間は約1時間半と案内されている。作品をじっくり探したい場合は、2時間程度を確保すると余裕を持ちやすい。
一方、プラネッツの公式ヘルプセンターでは、全行程を回る目安を約2～2時間半としている。
特に2025年の拡張後は、滞在時間が長くなる傾向が確認されている。
運営側の来場者アンケートでは、2時間以上滞在した人の割合が拡張前の約12％から約60％へ上昇。3時間以上の滞在も約1％から約20％に増えた。
展示エリアの拡大によって、以前より時間をかけて楽しむ施設になったことが数字から読み取れる。
混雑を避けるには？混雑状況は曜日、時間帯、季節、チケットの販売状況によって変わる。
両施設とも日時指定制を採用しているが、指定時刻に必ず待ち時間が発生しないわけではない。
特にボーダレスでは、混雑やメンテナンスによって一部の作品を体験できない場合があると公式に案内されている。
訪問時の要点は次の3つ。
- 土日祝日や大型連休は、早めに日時指定チケットを確保する。
- 入場時間の直前に到着するのではなく、待機列を考慮して余裕を持つ。
- 展示をすべて楽しみたい場合は、館内滞在時間を短く見積もらない。
なお、プラネッツの入場待機列は屋外に設けられるため、天候や気温への対策も必要だ。
【口コミ・評判と失敗しない選び方】向いている人・注意したい人
デジタルアートミュージアムの口コミや評判を見る際には、写真の美しさだけでなく、実際の体験内容に注目したい。
SNSで見る幻想的な作品写真と、現地で体験する感覚は必ずしも同じではない。
ボーダレスの魅力と注意点ボーダレスの魅力は、決められた順路に縛られず、自分の興味に従って作品を探せること。
特に、光の彫刻や鏡を使った展示、作品同士が融合する空間に関心がある人には満足度の高い体験になりやすい。
一方、次のような点には注意したい。
- 館内に公式の展示マップがないため、目的の作品を探しにくいことがある。
- 暗い場所や足元が不安定な場所がある。
- 一部の作品は混雑やメンテナンスで体験できない場合がある。
- ベビーカーでの入館はできない。
公式では、館内の展示作品のコンセプトを確認できるアプリを用意している。作品を深く理解したい人は事前に活用するとよい。
プラネッツの魅力と注意点プラネッツの魅力は、デジタルアートを身体感覚で楽しめることだ。
水に入る展示や、身体の動きによって変化する作品は、通常の美術館では味わいにくい体験となっている。
2025年の拡張によって、身体を動かす展示や子どもが参加しやすい作品も増えた。
ただし、訪問前に知っておきたい注意点もある。
- Waterエリアでは裸足になる必要がある。
- 大人でも膝丈まで水に濡れる場所がある。
- 鏡面の床があるため、服装によっては映り込みが気になる。
- 妊娠中の人は体験できない作品が一部ある。
- 混雑時にはスタッフから滞在について声をかけられる場合がある。
無料の貸し出し用ハーフパンツも用意されているため、服装が気になる人はスタッフに相談できる。
また、小さな子どもと訪問する場合は、濡れてもよい服や着替えを持参すると安心だ。
目的別・おすすめ施設の選び方| 目的・条件 | おすすめ |
|---|---|
| 幻想的な光の作品を見たい | ボーダレス |
| 写真映えする空間を楽しみたい | どちらもおすすめ |
| 水に入る体験をしてみたい | プラネッツ |
| 身体を動かして遊びたい | プラネッツ |
| 自由に館内を探索したい | ボーダレス |
| 麻布台ヒルズ周辺も観光したい | ボーダレス |
| 豊洲市場周辺も観光したい | プラネッツ |
| 長時間かけて体験したい | プラネッツ |
口コミの評価は、何を目的に訪れたかによって変わる。
展示をじっくり眺めたい人がプラネッツを訪れると、身体を使う体験が中心であることに戸惑う可能性がある。逆に、決まった順路で展示を効率よく回りたい人は、ボーダレスの自由な構造に不便さを感じることもある。
施設の評価を星の数だけで判断するのではなく、自分が求めている体験と展示の仕組みが一致しているかを確認したい。
【プロの結論】デジタルアートミュージアム選びで押さえるべき本質
東京のデジタルアートミュージアムを代表するボーダレスとプラネッツは、どちらが優れているかを競う施設ではない。
両者は、デジタル技術によって芸術と人間の関係を変えるという共通点を持ちながら、異なる方向へ進化している。
ボーダレスが追求するのは、作品同士の境界をなくし、鑑賞者が自分の意思で作品世界を発見する体験だ。
プラネッツが追求するのは、身体を通して作品を認識し、自分と他者の存在が作品に影響する体験である。
2025年のプラネッツの大規模拡張、2026年の《波の塊》の公開、ボーダレスの新たな光の彫刻などを見ると、デジタルアートの表現が単なる映像投影から、空間や身体そのものを取り込む方向へ広がっていることがわかる。
施設選びでは、次の3点を基準にすると失敗しにくい。
1. 作品を自由に探索したいならボーダレス。 鑑賞そのものを楽しみたい人に向いている。
2. 身体を使ってアートを体験したいならプラネッツ。 水や光、立体的な空間を楽しみたい人に向いている。
3. 営業期間も考慮するならプラネッツは2027年末まで。 ボーダレスは常設施設として案内されている。
特に、プラネッツは2027年末までという営業期間が設定されている。訪問を検討しているなら、展示内容が充実している2026年のうちに計画を立てるのも一つの選択肢だ。
【デジタルアートミュージアム】に関するよくある質問（FAQ）
Q1：東京のデジタルアートミュージアムで一番おすすめなのはどこ？
A1：目的によって異なる。光や映像の作品を自由に探索したいならチームラボボーダレス、身体を使った没入型アート体験を楽しみたいならチームラボプラネッツがおすすめだ。
Q2：チームラボボーダレスとプラネッツの料金はどちらが安い？
A2：公式案内の大人基本価格では、ボーダレスが3,400円から、プラネッツが3,800円からとなっている。ただし、両施設とも変動価格制のため、訪問日によって実際の料金が異なる。
Q3：デジタルアートミュージアムは予約なしでも入れる？
A3：ボーダレスは当日分のチケットが残っていれば公式サイトから購入できる。プラネッツも公式チケットストアで販売状況を確認し、日時指定チケットを確保する必要がある。売り切れる可能性があるため、事前購入がおすすめだ。
Q4：チームラボプラネッツはいつまで営業する？
A4：公式発表では2027年末までの営業が予定されている。2018年7月に開館した施設で、2025年の大規模拡張や2026年の新作公開を経て展示内容が充実している。
Q5：チームラボプラネッツは服が濡れる？
A5：水を使った作品があり、大人でも膝丈まで濡れる場所がある。裸足で体験するため、裾をまくりやすい服装がおすすめ。無料の貸し出し用ハーフパンツも用意されている。
Q6：2つの施設を1日で両方回れる？
A6：可能だが、十分な時間を確保したい。ボーダレスは平均約1時間半、プラネッツは約2～2時間半が目安となる。移動時間や休憩も含め、余裕のあるスケジュールを組むのがおすすめだ。
2026年の東京でデジタルアートミュージアムを楽しむなら、チームラボボーダレスとチームラボプラネッツの違いを理解することが、満足度の高い施設選びにつながる。
麻布台ヒルズのボーダレスは、境界のない作品世界を自由に歩きながら発見する美術館。豊洲のプラネッツは、水や光、身体の動きを通じて作品と一体になる体験型施設だ。
2026年10月にはプラネッツで《波の塊》が公開され、ボーダレスでも年間を通じて新しい作品や展示の展開があった。
料金や営業時間、チケットの販売状況は変更される可能性があるため、訪問直前には各施設の公式案内を確認したい。
幻想的な光の世界を歩きたいならボーダレス、身体全体でアートを感じたいならプラネッツ。 この基準を持って選べば、東京ならではの没入型デジタルアート体験をより深く楽しめるはずだ。
